文/隆光诚(广西南宁)(《全球诗歌网》诗协会员):七律·香港游十首(五)香港星光大道【律诗专刊】

七律·香港游十首

文/隆光诚（广西南宁）（《全球诗歌网》诗协会员）

（五）香港星光大道

观瞻维港一修廊，影视明星竞炫煌。

百位名人留掌印，平生懿范漫兰芳。

主题塑像多姿妙，宾客驰神几梦长。

入夜缤纷奇彩焕，好莱坞似泛荣光。

编者按：光影镌长廊，诗笔绘星光

近日读罢隆光诚先生《香港游十首》组诗中的第五首《香港星光大道》，深为其凝练典雅的笔力、层层递进的意境与藏于字句间的人文情怀所触动。这首七言律诗以纪游之笔锚定维多利亚港畔的文化地标，将星光大道的自然景致、人文符号与时代底蕴熔于一炉。短短五十六字，既有移步换景的写实之趣，又有观物感怀的咏叹之思，读来如沿维港长廊缓步而行，目之所及是群星闪耀的掌印与塑像，心之所动是跨越数十年的光影记忆与文化荣光。作为《全球诗歌网》诗协会员，作者以纯熟的七律格律驾驭现代都市场景，让古典诗体与当代人文景观碰撞出别样的审美张力，也让读者在平仄韵律间，重新读懂星光大道背后的香港文化内核。

诗的首联开门见山，以“观瞻维港一修廊，影视明星竞炫煌”破题，寥寥十四字便将星光大道的地理方位、空间形态与核心主题交代得清晰明了。“观瞻”二字定下全诗的游览视角，暗含着游人驻足观赏、心生敬意的姿态；“维港”点出核心区位，维多利亚港作为香港的城市地标与精神符号，本身就承载着这座城市的繁华与包容，将星光大道置于维港之畔，便天然赋予了这片景观开阔的城市背景与深厚的地域底色。而“修廊”一词堪称炼字佳笔，不用“大道”“长街”之类的直白表述，以“修”状其绵长舒展之态，以“廊”喻其沿海滨延展、可供游人流连漫步的形态，既贴合星光大道沿海滨步道修建的实景，又自带一种雅致的古典质感，与七律的文体调性浑然相融。

对句“影视明星竞炫煌”则一笔点破星光大道的灵魂所在。这里的“竞炫煌”有双重意蕴：表层是指大道上的明星掌印、主题塑像星罗棋布，在日光与海风间熠熠生辉，构成一道独具特色的人文景观；深层则是回望香港影视业百年发展历程中，一代代电影人各展所长、百花齐放的盛景。从默片时代的早期探索，到邵氏兄弟开创的武侠黄金期，再到上世纪八九十年代港片风靡整个华语圈、被冠以“东方好莱坞”的美誉，无数台前幕后的从业者以才华与汗水，让香港影视成为一张闪亮的文化名片。“竞”字极具动态感，写出了群星璀璨、各领风骚的蓬勃气象，也暗合了香港影视业兼容并蓄、敢闯敢拼的行业精神，起笔便将景观与历史勾连，让全诗有了厚重的时空维度。

如果说首联是全景式的俯瞰与总起，颔联则将镜头拉近，聚焦星光大道最具标志性的人文符号，在写实中注入精神内核。“百位名人留掌印，平生懿范漫兰芳”，对仗工整，意蕴深远，是全诗由景入情、由物及神的关键转折。

上句“百位名人留掌印”完全是实景白描。作为星光大道的核心标识，百余位香港影视界名人的手掌印镶嵌在步道之中，从老牌导演到当红演员，从台前巨星到幕后功勋，每一枚掌印都对应着一个鲜活的名字，也对应着一段光影传奇。“百位”既是实指，也是概说，涵盖了香港影视发展史上不同阶段的代表人物，它们按年代依次排布，宛如一部铺展在地面上的香港影视简史。游人俯身凝视那些深浅不一的掌纹，仿佛能触摸到一个个电影人滚烫的艺术生命，也能感知到香港影视从萌芽到鼎盛的发展脉络。这一枚枚掌印，不是冰冷的纪念装置，而是一代代从业者留下的精神坐标，是香港影视文化代代相传的实物见证。

下句“平生懿范漫兰芳”则跳出物象本身，从物理层面的掌印，升华到精神层面的风范传承。“懿范”二字，意为美好的德行与风范，在这里既指影视名家们在艺术上的精湛造诣与敬业精神，也指他们以作品传递的正向价值与人格魅力。而“漫兰芳”更是神来之笔，以兰芳馥郁、香气弥漫的意象，比喻这些名家的艺术风范与精神力量跨越时空，持续滋养着后来的从业者与广大观众，其影响如兰草之香，悠远绵长，沁人心脾。这一句化实为虚，将纪念性景观的精神价值阐发得淋漓尽致：星光大道的意义，从来不止于打造一个旅游打卡点，更在于以具象的形式，铭记香港影视人的坚守与成就，传承他们的职业精神与艺术追求，让港式光影的魅力经久不衰。从某种意义上说，这些掌印所承载的“懿范”，正是香港影视业长盛不衰的内在根基，也是香港城市精神的重要组成部分。

颈联继续铺陈星光大道的景观层次，同时将视角从景物转向游人，在主客交融中拓展诗歌的情感维度。“主题塑像多姿妙，宾客驰神几梦长”，一写物之形，一写人之情，相映成趣，让画面有了温度与动感。

上句“主题塑像多姿妙”，对应星光大道上矗立的多座标志性人物塑像，从功夫巨星李小龙的经典武打姿态，到歌坛天后梅艳芳的舞台风华，再到香港电影之父黎民伟的儒雅形象，每一座塑像都形神兼备，定格了人物最具代表性的瞬间。“多姿妙”三字评价凝练，既称赞塑像造型多样、艺术水准高超，也暗合这些艺术家本人风格各异、各有千秋的艺术人生。这些塑像是星光大道上的视觉焦点，它们不再是印在地面上的掌印，而是以立体的姿态，与游人面对面“对话”，让那些只存在于银幕与歌声中的形象，变得可触可感，鲜活生动。它们是香港影视文化的具象图腾，承载着一代又一代观众的集体记忆。

下句“宾客驰神几梦长”，则将笔触落到每一位到访的游客身上。来到星光大道的人，往往都带着属于自己的港片记忆：或许是年少时守在电视机前看武侠片的热血，或许是青春期被港剧台词打动的悸动，或许是某首粤语歌陪伴自己走过的人生低谷。当真实的掌印与塑像出现在眼前，记忆的闸门便瞬间打开，游人不由得心神驰骋，沉浸在由光影与青春编织的梦境之中。“驰神”二字写出了游客神游物外、思绪万千的状态，“几梦长”则将这种情感拉长，赋予其悠长的余味。在这里，景观不再是单向的展示，而是双向的共鸣：星光大道存放着香港影视的集体记忆，而每一位游客的到来，都在用自己的个人记忆与之呼应，让这片长廊有了跨越代际的情感生命力。也正是这种情感共鸣，让星光大道超越了普通的海滨步道，成为无数华人心中的文化朝圣地。

诗的尾联将时间线推向入夜，在夜景的描绘中收束全诗，完成意境的最终升华。“入夜缤纷奇彩焕，好莱坞似泛荣光”，以绚烂的夜景作结，将星光大道的白日人文之美，延伸为夜间的光影之盛，更在类比中敲定了香港影视的文化地位。

维多利亚港的夜景本就举世闻名，当夜幕降临，两岸霓虹次第亮起，万家灯火与海面波光交相辉映，宛如一片璀璨星河。而坐落于海滨的星光大道，在夜色与灯光的装点下，更显梦幻缤纷：掌印旁的灯牌逐一亮起，塑像在光影中更具氛围感，加上定期上演的灯光音乐秀，整条长廊都笼罩在奇幻绚烂的色彩之中。“缤纷奇彩焕”一句，精准捕捉到维港夜色的灵动与绚烂，“焕”字极具画面感，写出了光彩焕发、流光溢彩的动态之美，让整首诗的色调在结尾处变得明亮而热烈。

末句“好莱坞似泛荣光”，是全诗的点睛之笔，也是情感的最高潮。作者将香港星光大道与美国好莱坞星光大道并置类比，绝非简单的景物形似，而是对香港影视业文化地位的高度肯定。作为“东方好莱坞”，香港电影在鼎盛时期不仅占据华语市场的半壁江山，更在世界影坛留下了浓墨重彩的一笔：功夫片走向全球，警匪片自成一派，文艺片屡获国际大奖，无数香港电影人用作品向世界展示了华语影视的魅力。这里的“荣光”，既是夜景中泛出的熠熠光彩，更是香港影视业百年来积累的文化荣耀与行业自信。这一句收束有力，将全诗的咏叹基调推向顶点，既饱含着对香港影视成就的赞许与自豪，也暗含着对香港文化持续发光、再创辉煌的期许。

从艺术手法上看，这首七律尽显传统格律诗词的典雅之美，同时又能贴合当代题材，做到守正而创新。首先是格律严谨，对仗精工。颔联与颈联严格遵循七律的对仗要求：“百位名人”对“平生懿范”，“留掌印”对“漫兰芳”，名词与动词两两相对，虚实相生；“主题塑像”对“宾客驰神”，“多姿妙”对“几梦长”，景物与人事相映，形神兼备。全诗平仄协调，韵脚和谐，读来朗朗上口，兼具音乐美与建筑美，尽显作者深厚的旧体诗功底。

其次是写景层次分明，章法井然。全诗以游览的时空顺序为线索：从白日的全景总览，到近观掌印的人文思索，再到凝望塑像的情感共鸣，最后落笔于入夜的绚烂夜景，由远及近，由昼及夜，由景及情，由实入虚，层层递进，环环相扣。短短八句诗，宛如一篇精短的游记散文，有画面、有情感、有思考，结构完整，意蕴饱满。

更值得称道的是，作者以古典诗体书写现代都市场景，实现了传统文化与现代文明的有机融合。旧体诗词发展至今，如何在恪守格律的同时书写当代生活，一直是创作者探索的方向。这首诗没有因循守旧地堆砌古典意象，也没有为了迁就题材而破坏格律美感，而是以典雅的文言词汇、精准的意象营造，将星光大道这一现代文化地标写入七律之中，让读者在古典韵律中感受当代都市的文化脉搏。这种创作实践，既拓展了旧体诗的题材边界，也让当代人文景观多了一层古典诗意的注脚。

从文化内涵的角度看，这首诗也远远超出了普通纪游诗的写景范畴，藏着作者对香港文化的深度观察与认同。星光大道是香港的文化缩影，它见证了香港影视从本土走向世界的历程，也承载着香港人敢拼敢闯、精益求精的城市精神。作者在描摹景观的同时，始终紧扣“人”与“精神”这两个核心：掌印背后是人，塑像背后是人，炫煌的荣光背后更是一代代人的奋斗。整首诗没有空泛的赞美，而是通过具体的物象，自然流露出对香港影视从业者的敬意，对香港文化成就的认可。在香港游的组诗序列中，这首聚焦人文地标的作品，也让整个组诗的内涵更加厚重：游览香港，不止是看都市繁华、山海胜景，更是读懂这座城市的文化根脉与精神底色。

反复品读这首《香港星光大道》，只觉字句间有光影流动，有暗香浮动，更有一份深沉的文化情怀。隆光诚先生以诗为笔，以景为纸，将一条海滨长廊的前世今生、一座城市的文化荣耀，浓缩进五十六字的格律之中。它既是一首精美的纪游佳作，也是一曲深情的文化颂歌。读罢掩卷，仿佛仍能看见维港的灯火在夜色中闪烁，仿佛仍能感受到那些掌印背后的温度与力量。时至今日，香港影视仍在传承与创新中稳步前行，星光大道也依然迎接着来自世界各地的游客。而这首诗，便如同镌刻在文字里的星光，让更多人在诗词韵律中，遇见星光大道的美，读懂香港影视的魂，也感受到中华传统文化在当代语境下生生不息的生命力。