当传世千年的青绿山水,跨越时空来到南宁街头;当国宝古画不再是书本上的印刷图案,变成触手可及的光影盛宴,这场刷屏南宁人朋友圈的国家级大展,终于藏不住了!
千年国宝
降临邕城
“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展”是国家重大文化工程,汇聚了中国历代绘画的精华,堪称一部可移动的“纸上故宫”。如今,这项重量级文化成果落地广西,让邕城百姓得以近距离触摸中华文脉的千年脉络,共享这份珍贵的传统文化资源。
在这一系列丰硕成果中,北宋天才少年王希孟的《千里江山图》无疑是最耀眼的明珠之一。这幅被誉为“青绿山水巅峰”的传世国宝,终于跨越千年时光,来到南宁与我们相见。
说起《千里江山图》,几乎所有人都听过它的名字,可你真的了解这幅画吗?它的诞生,本身就是一段惊艳历史的传奇。
《千里江山图》出自北宋少年画家王希孟之手,创作这幅画时,他年仅18岁,在宋徽宗的亲自指导下,历时半年完成。整幅画长11.9米,以长卷形式,描绘了祖国山河的雄浑壮阔,峰峦叠嶂、江河浩渺、村落屋宇、渔舟小桥,每一处细节都精致到极致。
一抹青绿
千年不褪
它最绝的,便是那抹独一无二的青绿之色。画师采用矿物颜料,石青、石绿层层叠加,历经千年依旧鲜艳夺目,这也是“只此青绿”的由来。北宋无化学颜料,画师以蓝铜矿制石青、孔雀石制石绿,搭配赭石、朱砂等天然矿物,经拣选、研磨、水飞提纯等繁复工序,制成多梯度色料。矿物颜料性质稳定,经层层叠加固色,让《千里江山图》历经千年,青绿依旧鲜亮不褪,留住了山河的绝色,也让华夏美学,在千年后依旧震撼世人。
不止于山水写生
更是北宋人的理想境界
《千里江山图》描绘的是连绵不断的江山胜景。整幅长卷中,群峰起伏,江河蜿蜒,洲渚、瀑布、桥梁、楼阁、村舍、舟船等景物穿插其间,构成了一个宏阔而丰富的山水世界。
但它的价值不仅在于“画得美”,更在于它寄托了古人对于理想江山和文化秩序的想象。
画中的山河壮丽辽阔,既象征国家山川的丰饶与稳定,也体现出宋代社会对于天下图景的整体性理解。画面并未把人排除在自然之外,而是把人物、村落、舟桥安置于山水之间,表现出人与自然和谐相处的审美观念。这幅画不仅是一件山水画杰作,也是一种文化象征:它展现了中国传统艺术中对家国山河的赞美,对理想生活空间的向往,以及天人协调、山水可居的深层精神。
它给人的感受不只是“雄伟”,还有一种“瑰丽、辽远、像梦一样”的美。
不同于传统画展的静态观赏,本次展览用沉浸式光影+高清复刻,让《千里江山图》“活”了起来。360度光影展厅里,青绿山水在巨幕上缓缓流动,山峦起伏、云雾缭绕、江水奔流,你仿佛置身于画卷之中,一步一景,真正实现“人在画中游”。
抬头是层峦叠嶂的青山,低头是波光粼粼的江水,耳边是悠扬的国风乐曲,那一刻,所有关于古画的想象都变成了现实,课本里的国宝,就这样真切地出现在眼前。
一卷青绿,绘尽山河万里;
千年风雅,入梦绿城南宁。
当千年古画与光影相遇,
当东方美学与邕城相逢,
愿我们都能在这抹绝色里,
读懂华夏文脉的厚重,
看见藏在笔墨间的,
独属于中国人的浪漫与山河。
END
图片 | 邱紫琳 黄予希
编辑 | 黄予希
指导老师 | 陈鸣
一审一校 | 马小微
二审二校 | 于 明
三审三校 | 黄金献